采访主题：会客新徽派美术家
采访目的：了解新徽派新锐画家魏嵬的故事
人物背景：魏嵬 新徽派新锐画家，著名画家魏兴无之子，魏嵬艺术基地和北京魏嵬画廊负责人,安徽庐上书画院院长、合肥庐上书画院美术学校校长、中国美术服务网艺术总监、职业画家。
采访对象：魏嵬
采访形式：e-mail：
巍嵬
第一部分：
李：在很多人看来，艺术家总是给人一种比较神秘的感觉的，可以给我们讲一下您在美术这条路上的一些经历吗？
魏：我三岁时便随父学画，五岁时，我的一幅《春游巢湖》国画，作为安徽省唯一一幅参加全国少儿美术大展的作品，获得了绘画奖，同时作品被中国美术馆收藏。我当时被安徽省教育厅、文化厅授予“安徽省小画家”称号。在初中时，我更是凭着自己优异的表现，被评为“合肥市十佳少年”。2001年毕业于中央美术学院附中，05年毕业于中央美院的版画系。在校期间有6幅绘画作品被学校收藏，并在国内各种报刊杂志上发表作品400余幅。05年毕业后，我选择了自由创作的道路，在此期间，我的作品频获国内外专业人士的好评，并举办多次个人画展。在北京开办了画廊，在北京和合肥两地开办了美术培训中心。
李：据我所知，您看来，令尊魏兴无也是非常有名的画家。一路走来，他对您的画风形成是否有一定影响呢？具体有哪些影响？
魏：父亲主要是水墨画的创作，我是学西画的，现在主要在油画风景方面的创作，然而画都是同源的，在某种程度上能从国画艺术中汲取对自己的绘画有价值的营养。
李：除了令尊，还有哪些老师对您的影响比较大？
魏：靳尚谊、戴士和、吴长江、尤劲东、翟欣建。
李：在您的画作当中，您更愿意去体现一种什么风格？
魏：写实风格，更趋向于自然唯美。
李：您的创作灵感从哪里来呢？
魏：在现实世界中的人、事、物，可以为我提供创作灵感的源泉。在生活中能积累很多的视觉经验，当这些视觉与创作主题发生呼应时，就容易激发出创造灵感。
李：同行的朋友一般会如何评价您的？（比如，您的朋友会用哪些词语作为对您的评价？）
魏：细致，认真吧，本人不关注别人怎么评价，主要注重自我修炼。
李：平时除了作画，您还有哪些其他的爱好？这些爱好对您的专业有哪些影响？
魏：下围棋、唱歌、打球，都是陶冶情操的爱好，这些爱好对我的绘画生涯起到了良好的潜移默化的作用。
巍嵬作品
巍嵬作品
巍嵬作品
第二部分：
李：据我所知，您再在2011年新徽派美术联展时担任了主持，您自己的作品也展入其中。今年的“崛起?环湖共荣――2012新徽派美术名家学术邀请展”您会参加吗？到时您会给我们带来什么样的作品呢？可以提前透露一些关于这幅作品的信息以及背后创作的故事吗？
魏：根据时间安排，尽力参与。
李：您现在是合肥庐上书画美术学校校长，同时又是中国美术服务网艺术总监、职业画家，您是如何处理他们之间的关系，合理分配时间的呢？
魏：只要把其它事务安排好，剩下的时间就进行美术创作。
李：新徽派美术在中国现代美术史上具有较大影响力，作为新徽新派美术家的一员，你觉得未来徽新派美术应该如何发展呢？
魏：我觉得新徽派美术应该吸收古徽派艺术的精华，在继承的基础上发展。同时要与时俱进，把时代的独特气息融入到新徽派的艺术创作中去。
李：您以前来过四川吗？都到过四川的哪些地方？您对四川的印象是怎样的？
魏：没有，但是汶川地震时我为灾区人民捐了两百套书作为支援。在我的印象中四川是一个美丽的天府之国，艺术家追求圆梦的理想家园。
李：您对川派艺术家的印象如何？您认为他们的作品都有哪些特点？
魏：四川画派历史悠久，从抒情现实主义到现代主义再到“新伤痕”与心理现实主义，其中涌现了一大批艺术名家。川派艺术家的写实风格和绘画的创作态度我很欣赏，她们对绘画创作的专注和虔诚都是值得我学习的。他们的作品很写实，画面也很唯美。川派艺术为中国艺术的发展做出了巨大的贡献。
李：将来您会考虑将自己的作品送到成都来巡展吗？（或者是通过一些方式与川派艺术家进行艺术交流，让更多的四川人了解新徽派画家及其相关作品）
魏：如果条件成熟可以考虑到成都去办个人画展，我作为策展人和艺术家可以和川派的艺术家进行合作与交流。我可能策划一个新徽派美术名家联展，把它带到四川去展览，让四川同仁更多的了解新徽派美术名家的作品和风采。
巍嵬在作画
第三部分：
李：作为专业人士，您会建议人们从哪些角度去鉴定一幅作品是优是劣（如：视觉，感受，还是根据专家的评价或者是其他原因）？
魏：我觉得评判一幅作品的优与劣主要看这幅作品表达了什么样的意境，反映了作者的何种思想。其次，一幅作品要让观赏者有一定的心灵感悟以及视觉上的冲击。
李：您个人更欣赏哪位艺术家的作品？为什么？
魏：我个人比较欣赏文艺复兴时期的拉斐尔。拉斐尔的独特的艺术风格，崇高的艺术审美观以及以人为本的人文主义思潮深深的吸引着我。
李：近年来多数名家的画作被拍出天价，您是如何看待这些现象的？（您认为是其作品本身的就具备那样的价值还是有其他的原因？）
魏：我觉得我们应该辩证的看待这个问题。首先，这些艺术品有其自身独特的艺术价值，这些名家的画被拍出天价是艺术市场的一种资本运作，个人认为艺术家更应该关注的是绘画本身。其次，不排除有人虚假炒作。
李：近年来，许多新锐艺术家的作品，颇受市场欢迎，在您看来，作为艺术行业市场的一份子您认为，年轻艺术家应该如何去引导市场？
魏：我觉得这些新锐的艺术家代表着时代的需求，由他们领导着这个时代在艺术世界的变革。不过年轻的艺术家应该以一种积极的健康的理念去引导整个艺术市场以及艺术界的变革。
李：目前，很多投资者把大量的资金投入到艺术品市场中来，在您看来，这是否说明，艺术品市场的投资潜力正在开始被人们所重视？导致这一现象的原因有哪些？
魏：可以这么说。首先，艺术品有其独特的艺术价值，艺术品表达了艺术家们的思想与情感，经过时间的流逝，形成了一张独特的记忆。其次，随着物质生活的丰富人们更希望自己的精神世界得到丰富，人们文化的需求越来越高。
李：平时您是否会做一些投资吗？都是哪些方面呢？
魏：如果有自己中意的艺术品，我会做一些收藏的。一般是一些名家的国画、油画、版画以及书法作品。
李：您是如何看待艺术品投资的？
魏：我觉的要理性看待艺术品投资，不可盲目的跟随潮流。一定要收藏一些自己中意的艺术品。
李：您对当下的中国艺术有什么评价？
魏：这个范围太广了，当代艺术过分强调政治的当代性，忽视艺术的当代性，其中既有必然性，也存在隐患。很多人把当代艺术的名义变成了当代艺术的障碍。今天的社会控制用的是知识和商业操作的方法。知识让我们感觉到它是科学合理的，于是我们心甘情愿地服从，就像自觉遵纪守法一样，服从知识已经成为现代社会的一种新的习惯。过去是制度、体制在压迫人们，今天在民主制度之下，在现实的消费社会之中，人们自觉地形成了一种理性，却又一不小心被这种新成长起来的理性判断控制和支配。这时，对艺术的要求也相应地变化了，我们不再要求艺术对周围已经形成的看得见的体制进行反抗，而是要求它反抗我们无意识地服从、心甘情愿被其限制和奴役的整个知识体系。
