Artprice30位30岁以下艺术家拍卖排行榜　

　　Artprice将在今夏为您介绍艺术市场的未来之星，并将以艺术媒介为主题，每周推出一个最畅销的30位30岁以下艺术家排行榜，今天我们关注的焦点是：绘画。

　　榜首三人组

　　2011年 ，绘画作品拍卖成绩最好的30岁以下的前三名艺术家分别来自印度尼西亚、罗马尼亚和美国。

　　位居榜首的印尼艺术家Ariadhitya PRAMUHENDRA(1984年出生于三包珑)初露头角便已成功进驻Perrotin画廊，不由令人刮目相看。他将于2012年8月22日至9月13日期间在这家法国画廊的香港分部举办作品展(“Religion of science”)。这位年轻的艺术家经常使用戏剧性的创作手法将自己的形象加入到他的炭笔绘画中，并借鉴艺术史上的伟大创作，在画作中营造出强烈的明暗对比，让人不禁联想到乔治?德?拉?图尔(Georges de la Tour)或卡拉瓦乔(Caravage)笔下所营造出的氛围。他创作的7米长壁画重现了《最后的晚餐》的场景，并以约合92 800美元的价格拍出，他的身价也自此在整个亚洲市场扶摇直上。(《Holy Mass》，720 000港币，2010年10月4日，香港苏富比拍卖行)。

　　年轻的罗马尼亚艺术家Alexandru BUNESCU(出生于1988年)已成功跻身35岁以下艺术家的10大最佳绘画作品排行榜(35岁以下画家)。他的巨幅粉彩作品《Princess》以50 000美元的成交价(Artmark拍卖行，布加勒斯特，2011年4月13日)位居排行榜第二位。在这两个排行榜中，他的名次都领先于美国女艺术家Tauba AUERBACH。她优雅精致且有条不紊的作品风格挑逗着我们的视觉神经，而推陈出新的视觉陷阱创作技巧很快吸引了多家著名画廊：在加入Jeffrey Deitch的纽约画廊后，她又成功加盟Paula Cooper画廊。

　　中国当代艺术：亚洲与西方之间的鸿沟

　　年轻的中国艺术家在本排行榜上所占据的席位比以往排行榜上的还要多。在30位从世界各地拍卖会上涌现的新兴艺术家中，共有19位来自中国，其中很多艺术家的拥趸追寻的是传统艺术表现形式的延续性。由于他们中大多数人的创作主题远离当代艺术创作所关注的焦点，因此将很难涉足国际拍卖市场。

　　在这些艺术家中，薄春雨选择的传统创作题材对部分中国艺术爱好者来说十分有吸引力。在2011年，他参与在北京拍卖的4幅画均成功易主。在为他创下15 000美元拍价纪录的绘画作品中，六只鹤端立在开满花朵的树枝上，这幅在丝绸上完成的水墨作品以最纯粹传统的方式表现自然写真题材(北京荣宝拍卖有限公司，2011年8月12日)。这些收藏家对张志永的水墨风景画同样视为珍宝，尽管该艺术家只有26岁，但他创作的一系列作品在外行人眼中却宛若来自古代(水墨画，成交价格介于5 000至10 000美元);同样受到青睐的还有杜文斐的风景画，其售价通常低于5 000美元。 其他艺术家则巧妙玩转自己的文化符号，比如将传统风景画缩小并浸没在一杯水中的艺术家王芳(《Landscape in a vase》，北京荣宝拍卖有限公司，2011年11月11日以接近9 000美元的价格拍出)。再如肖像画专家韩梅，她的作品虽然精致细腻且弥漫着淡淡的忧伤，却只在拍卖会上勉强拍出。美丽的风俗画更合乎艺术爱好者们的口味，《Figures from the Beijing opera》就于2011年11月拍出了5 700美元的价格(北京荣宝拍卖有限公司，北京)。在同类型创作中还有魏久捷的水墨画，其作品的畅销程度略逊一筹(2米多长的画作以4 400美元的价格拍出，中国嘉德国际拍卖有限公司，北京，2011年9月20日)。

　　几幅略显矫饰且充满情色气息的画作也很受欢迎。明艳的色彩以及纹在几近全裸的女性躯体上的牡丹是年轻的中国艺术家李嘉儒(出生于1987年)让拍卖会热度骤升的不二法宝。虽然只有25岁，其绘画作品在北京的拍卖价格却已达到5 000至10 000美元。杨宇也将创作重心放在性感撩人的女性身上，他创作的女性形象令他成功跻身2011年度全球畅销的30位30岁以下艺术家排行榜。其他年轻的中国艺术家则致力于探讨追赶潮流的态度以及对在奢侈品和返璞归真之间摇摆不定的消费社会所作出的批判。

　　两位风格迥异的日本艺术家：极端暴力与回归童年

　　在本排行榜中，我们还能欣赏到日本艺术家骨山直规(Sasayama NAOKI)极端暴力的艺术作品。这位擅长描绘灾难场景的画家所创立的血腥艺术在香港和东京备受好评。在2007和2008年的投机热潮中，其绘画作品的拍价两度攀升至14 000多美元。如今，他的作品在拍卖会上的售价通常介于3 000至6 000美元之间。

　　作为村上隆(Takashi Murakami)的年轻爱徒和Kawaii现象(或日本流行文化)的传人，六角彩子(Ayako ROKKAKU)的身影经常出现在亚洲各大当代艺术博览会中。她可以在不提前勾勒草图的情况下，赤手在公众面前完成画作。无论是创作技巧、精神状态还是主题，她的即兴创作都有着回归童年的特点。她的作品只在东京的拍卖会上销售，价格介于2 000到3 000美元之间。

　　面对亚洲艺术家的压倒性优势，土耳其和伊朗艺术家的作品仍占有一席之地。Handan FIGEN是一位年轻的土耳其艺术家，她曾在巴黎的国立高等艺术学院进修，并在Jean-Michel Alberola的工作室磨练了4年之久。她虽在巴黎和伊斯坦布尔两地生活，却在伦敦完成了迈入拍卖市场的第一步，其水彩作品《Stain》(斑点)于2011年4月在伦敦苏富比拍卖行以接近6 000美元的价格成交。六个月后，伊朗女艺术家Alireza DAYANI 在拍卖会上获得了优异的拍卖成绩：她精妙绝伦的中国水墨绘画作品在迪拜佳士得拍卖行获得13 000美元的高额回报(《untitled》，2011年10月26日)。虽然她的艺术生涯才刚刚起步，举办的展览次数也屈指可数，但她的作品仍值得关注。

　　同样值得一提的两幅作品分别由居住在世界两端的两位艺术家完成，他们是澳大利亚艺术家Jackson SLATTERY和瑞典艺术家Kristina BENGTH。前者将《国家地理》杂志、Flickr网站和个人收藏中的照片集结到一起，由此创作出色彩暗淡阴郁的水彩作品(拍卖价格为3 000美元左右)。后者则通过绘画编造往事和回忆，诠释并不属于自己的生活过往和零碎片段。她的拍卖作品首度亮相斯德哥尔摩的拍卖会便获得成功，其水彩作品《Skiftningar》以约合4 500美元的价格售出(Stockholms Auktionsverk拍卖行，2011年11月15日)。