2002年北京798艺术区还不算那么热闹，作为第一批进入798的画廊，百年印象摄影画廊已经走过了10年的风雨，在国内尚对摄影作品的收藏不了解的情况下，画廊主陈光俊却把这画廊支了起来，并且还干的红红火火，然而金融危机的到来使得百年印象的营业额下降了80%，但他依然在坚守，终于，金融危机有些缓和，陈光俊和他的百年印象画廊迎来了一个新的希望。

北京798百年印象画廊主 陈光俊

　　雅昌艺术网：从02年到2012年这十年间，百年印象面临着哪些问题?

　　陈光俊：几个比较大的坎儿，刚开始那一两年不知道这个事，798，刚开画廊的时候798有意思，每天做一个统计，来一百个人，98个是外国人，中国人根本不知道，为什么?中国的大众媒体没有报道过798，但是798这个事在全世界主流媒体上都报道了，比如像《青年报》这一类的媒体才开始报道一个艺术区，才有很多中国人来。现在798每天流量上万，反而销售并没有前两年好了，当然大的环境也有关系，还有一个问题就是说现在798游客太多了，其实是对艺术品销售不是一个特别好的事，但是我们认为不重要，我认为重要的虽然你在我们画廊本身没有形成销售，但是你对整个大的艺术品市场的培养，再教育，很重要。所以画廊不是开饭馆，早晨起来买菜什么的，就是这么回事。

　　雅昌艺术网：“百年印象”最火的时候是在哪一年，金融危机之前那一段?

　　陈光俊：那两三年最火，应该说我们从好的时候到不好的时候，中间应该差80%的销售额，我们还是坚持，真的挺难的。

　　雅昌艺术网：现在“百年印象”面临的最大的问题是什么?

　　陈光俊：两大问题：一是发掘有潜力的艺术家，这是所有画廊面临的问题;第二，要培养对中国影像感兴趣的藏家，我们现在比较尴尬，我们的藏家里大部分不是中国人，这让我们很尴尬。其实金融危机对中国藏家影响不大，金融危机最严重的时候，中国的拍卖火得一塌糊涂，其实对国内的藏家影响不大，对外国人影响大，对外国影响大反而对我们影响大，这几年我们让大家认识到影像这个艺术品的收藏价值也好，欣赏价值也好，这个推广的工作做得不是特别好，没有让国内藏家重视到这一块。

　　雅昌艺术网：对于年轻艺术家的发现或者挖掘，您是通过什么样的渠道?

　　陈光俊：其实很简单，大学毕业展，还有就是平遥、连州一些摄影节，再有一个我们每天会收到特别多的光盘，收到的邮件都是艺术家自荐，这个是在国外特别重要的一块，但是我们的影像或者说艺术教育比较缺乏，相当于你要找工作，你要准备一个简历找工作，他要拿作品推广自己，但是我们的艺术家，你收到这个光盘的时候一分类特别有意思，外国人又占使80%，我们中国人占20%，比较含蓄或者不好意思，这个是有问题的，真是希望我们的年轻人，因为我们的眼睛终归是有限的，中国这么大，这么多艺术院校，上海、广州、四川这么一大片的人，希望他们拿出东西给我们，让大家有一个交流的机会，这是特别重要的。

　　雅昌艺术网：除了“百年印象”作为画廊的一个销售，还有一些其他的工作，比如说在对年轻艺术家方面的工作?

　　陈光俊：从销售上来说，画廊本身店面的销售占销售的比例很少，非常少，我们可能是网上有那么多年积攒下来的客人，这是一大块，我们每年出去参加的博览会对我们来说也是很大的一块。

　　雅昌艺术网：画廊是一个根据地。

　　陈光俊：相当于你在淘宝上开了一个网店，画廊是一个实体店，要看东西要到实体店，但是很多交易并不是在实体店进行的。

　　雅昌艺术网：年轻人的作品会在这个所谓的网店上买的比较好。从拍卖角度来说，华辰有点像一个专卖店，老照片依然是整个拍卖行业观察的一个重点，虽然价格不高，但是它代表了在中国现在当代艺术的低谷的形势中，华辰依然在坚守。但是华辰影像拍卖的老照片影像又和一级市场联系比较少。

　　陈光俊：华辰早年也做过一些和当代有关系的，因为可能是我们的收藏品市场还有一点点的问题，其实当代影像对于中国人解读来说理解起来要比我们传统水墨书法要难，因为我们小时候受那个教育，影像本身就是外来的东西，而且很长时间内影像是一个政府的工具，它是给媒体、报纸服务的，真正大家从事到真正影像的创作真是九几年、2000年以后，近十年。

　　雅昌艺术网：2000年以后比较多。

　　陈光俊：所以大家接受起来比较难。其实影像还没有进入到收藏界的眼睛里。

　　雅昌艺术网：现在资本并没有进入影像这一块，比如资本，以前有一些人炒兰花，炒瓷器什么的，包括今年好像是石头和木头也比较火，但是现在影像资本还没有进入。

　　陈光俊：这个有几个原因：一是我们教育的原因，这些年对影像教育的缺失，从中学到大学，我们小时候有美术课，但很少谈及影像，所以我们对外来的艺术了解也不够，而且我们在比较封闭的这个年代又是国际上发展最快的年代，我们又慢了，人家又跑到我们前头了，等我们往出一看的时候，我们所认为的“影像”已经跟外边展览的东西差得太多了。我们还基本上沉迷于我们当时的摄影状况，当然不是说传统这种纪实类影像不好，它是影像最重要的部分，但是在这个基础上世界往前走了，我们也往前走了，但是需要藏家认识到这个东西是需要时间的。

雅昌艺术网：您前一段从纽约回来，去参加艺博会吗?

　　陈光俊：我参加纽约有一个世界上比较大的，巴黎有一个巴黎Photo，纽约有一个Aipad，Aipad就是纽约图片画廊协会的博览会，其实是图片交易的活动。

　　雅昌艺术网：这次在纽约的销售怎么样?

　　陈光俊：我们申请参加用了六、七年，我最早看这个会的时候是九几年，就一直关注，当然那个时候还没有开画廊，2000年开的百年印象画廊，基本每年肯定去，但是入会是比较麻烦，他要求资格审查一大堆东西，我们也是经过这么多年的努力，一直跟他们保持联系，我们去年是中国第一个进入这个博览会的成员。我认为可能也是我们的运气比较好，也可能美国是不是今年2012年在房地产市场上有一点点的回升，大家都认为今年好像势头稍微好一点。

　　雅昌艺术网：金融危机稍微缓过来一点。

　　陈光俊：只能说稍微缓过来一点点，所以我们在美国这次的销售应该是完完全全超出了我们去之前的预期，因为去之前这么多年，三、四年，五、六年我们一直在参加，尤其在06、07、08、09这个危机以后的这几年，我们每年都去，也看到了销售的情况，照片是一个什么样的情况，不是特别好，但是这次既然批下来了，我们也是要尝试一下美国市场，巴黎photo都去了五、六年，所以这次也探一下美国市场，这次超过预期，应该说我们的年轻的艺术家在那边表现都挺好，包括于筱、刘晓芳都是非常、非常好的。因为是这样，Aipad博览会过去是稍微传统一点，基本上亚当斯、韦斯顿或者更早的那些黑白的影像，基本上是这么多年Aipad比较传统，但是这几年，尤其是近三四年发生了比较大的变化，也有比较新的，过去基本上都是黑白的、老的，这两年彩色的，包括关注于当代影像的，画廊已经参加到Aipad了，而且Apad现在的面貌发生了变化，尤其是这一次大家感觉到不能老弄，一定要给Aipad博览会注入一个新的血液，才能让这个越来越往前走，这次我们从卖的东西来说，大部分都是跟当代影像有关系的。我们拿了一部分当代影像，还拿了一些传统的，比如说解海龙，杨延康这个我们认为传统的这些，其实我们也拿过去了，但是表现不是特别好，这个我认为也特别正常，对纪实类影像的解读是需要有人文背景的，解海龙你可能知道，让国家有一个希望工程，对失学儿童有一个说法，美国人不知道，法国人也不会知道。其实是这样，作为解海龙拍的那些图像，如果我们不考虑大的时代背景，只考虑图像本身的影像语言，又不够那么有力量，反而解海龙的这组作品最有力量的是他最后干的这个事很有力量，这个事是建国以来没有人干的，这个是他影像的核心价值，要是让外国藏家认识到这个价值需要做太多、太多的工作，相当以古巴、柬埔寨、印度也有特别牛的艺术家，你不了解他们的文化，根本就不关注，其实这是一样的。

百年印象代理的青年艺术家 于筱作品

百年印象代理的青年艺术家 刘晓芳作品

　　雅昌艺术网：好像在摄影画廊里边，做当代影像的并不是特别多，无论是798，还是草场地还是其他只要在北京或者是乃至全国摄影画廊中。

　　陈光俊：这事是这样，其实我们前三、四年，全部是传统影像，一是咱们对传统影像比较认识，也有这方面的资源，这些人都是杨延康、解海龙都是我们的朋友，随着我们认识的提高，随着市场上，其实我们也在发生很大的变化。还有几个也是值得重视的画廊，上海M97，还有一个798的巴黎?北京，虽然我们应该说是一个竞争的关系，但是我认为大家把这个市场弄起来是大家共同的，大家互相的。

　　雅昌艺术网：M97和巴黎北京，包括“百年印象”还是有一些区别的，比如你看他最近做的几个展览，也都是年轻的朋友，像骆丹的，前一段做的黄晓亮和卢彦鹏，黄晓亮和卢彦鹏他们虽然是比较新的影像，包括骆丹的，好像都是从传统的脉络下来的。

　　陈光俊：比如你刚才说的这几个，现在是这样，其实哪个理论家也没有提出从哪儿划就是当代，我总觉得我们一般是把它跟纪实类影像分开就新一点，但是纪实类我认为更注重于现场，这个现场的东西比较重要，后边这几个人，虽然是用的传统的方法，包括他们用湿版，那是最传统的方法，但是他们所要说的事，我认为并不是要记录当时事发现场，而是说艺术家自己对于这个事的感受。

　　雅昌艺术网：前一段华辰影像刚刚结束，拍卖李欣聊到一个什么样的问题，她说她的这些东西基本上都是从画廊或者是从机构手里拿的，现在作为一级市场的画廊，她认为是没有东西可以给他们进行拍卖的。

　　陈光俊：她是站在她的立场，但是她有一个地方说得比较正确，就是说从经济危机，这两年市场不好其实不是一个完完全全的坏事，我们变向地看这是给艺术家一个冷静的时间，思考的时间，其实她说这两年，我们只说影像，影像类的比较出类拔萃的人真的不是特别多，这个我们要承认。还有一个问题就是我们当代影像这块发展比较慢，有一些东西上拍卖不太适合，举一个例子，很多画廊还在卖，这个东西还在上拍卖这个事就有问题了，原则上应该是画廊这个层面没有了，你到藏家，到你手里拿东西上拍，画廊这儿还卖着一万块钱，你再拍卖，你说你拍八千或者是拍一万二都不对，我们也不能那样发展，如果按照这样再过十年，这一代的人我们手里全都没了，这个事就对了。所以说现在是一个比较特殊的时候，拍卖这种当代影像条件有问题。

　　雅昌艺术网：您认为这个时期取一个名字，这是一个什么样的时期?

　　陈光俊：我不能下一个准确的定义，应该是年轻艺术家一个整理、反思再往上走的时期。