表现古典名著《红楼梦》的形式多种多样，除戏剧影视剧之外，刘旦宅绘制的经典《红楼梦》插图中的黛玉葬花依然深入人心。今年9月，画连环画出身的画家杨秋宝绘制的120幅扇面《红楼梦》即将完工，扇面上的每一幅画面都用来表现小说《红楼梦》一个章节，反面则用蝇头小楷书写了这个章节的概要，这些扇面完工后将分别在苏州和上海展出。

　　杨秋宝告诉早报记者，这项进行了近两年的绘画工程，差不多完成过半，而尚未完成的绘画工程，却已名声在外，有书画出版社为120幅扇子专门定做了一个可以装下10个抽屉的红木箱，每个抽屉放12把扇子，有拍卖行为此套120回《红楼梦》的“扇面版”估价300万元人民币。

　　杨秋宝“画了一辈子画”，但是职业艺术家之路却只走了十年，他从十年前才开始靠画笔挣钱养家。“市场需要什么，就能画什么”是杨秋宝的特点之一，在他的创作生涯中，唯有排除一切干扰，潜心作画，“每天从睁开眼睛画到闭上眼睛”， 杨秋宝说，“市场其实也是对艺术家的考验，艺术家需要市场化。”

　　画连环画打下的人物画基础使杨秋宝在之后的海派绘画创作上对于人物画的创作受益匪浅，他有一个观点：“连环画是个大工程，基础打好了，什么画都能画好。现在美术院校的教育，只是一个基础，基础之上就要看学生各自的发展。”

　　杨秋宝潜心钻研取材自中国古典神话的大型壁画，自学白描笔法，并继承刘旦宅的人物画传统。扇面《红楼梦》也用白描，“人物画最艰苦，因为需要写生，掌握比例。”更重要的是，那些活在古代的人物身上的配饰、服装等细枝末节必须与史实相符。为了2002年创作表现中华民族历史上高风亮节的故事的《高风歌》，杨秋宝买了一屋子关于历代人物服饰的书，细细研究。

　　虽然连环画收藏方兴未艾，但连环画创作的黄金时期已然过去，杨秋宝对曾经用来安身立命的连环画依然情有独钟。

　　谈起旧题材连环画不断重版、当下原创连环画的颓败，杨秋宝很忧虑：“有些人把连环画当作敛财的‘榨油机’，不失时机地将陈年老版本再印出版，然而‘堪破三春景不长’，毫无创新意识，换张封面，泛滥成灾。出版商与新老作者签订的合同，总稿酬少得可怜，作者连购买样书也支付不起，在艺术家走向市场的大环境下，原创性连环画的创作积极性哪里来?!”